Категория голосов

Генератор голосов мультяшных персонажей

Мультипликационная озвучка держится на контрасте. Маленький суетливый напарник рядом с огромным медленным злодеем — это смешно; два средних голоса — нет. CastDub позволяет собрать весь разброс в одном проекте, сразу услышать, как голоса цепляются друг за друга, и заменить того, кто не отрабатывает.

Четыре голоса для начала

Brix

Brix

Напарник, состоящий из энтузиазма и плохих идей

комедийныйвысокий
Pip

Pip

Маленькое вредное существо с добрыми намерениями

существомультяшный
Bellhop

Bellhop

Второстепенный, который повторяется нарочно

комедийныйгнусавый

Пока готовится публичное демо, примеры звучания — заглушки. Каждый голос доступен на любом тарифе: библиотека не платная стена.

Контраст — это и есть всё ремесло

Советская мультипликационная школа подбирала ансамбль так же, как композитор пишет для оркестра: партии должны разделяться на слух. Послушайте любой сериал, который смотрят поколениями, — персонажи занимают разные высотные полосы, говорят с разной скоростью и с разным количеством воздуха. Ни одна из этих вещей не требует дорогих актёров. Требуется осознанный разброс.

Когда домашняя мультипликационная дорожка звучит кашей, причина почти всегда одна: весь состав набран из узкой полосы приятных нейтральных голосов. Лечится это неуютно — возьмите один голос, который слишком высокий, один слишком низкий и один, который говорит слишком быстро. Подряд они прозвучат карикатурно. В сцене они прозвучат персонажами.

Как писать реплики, которые синтез сумеет отыграть

Разницу делают три привычки. Первая — одно намерение на реплику: фразу, которая уезжает от восторга к ужасу, движок отыграет как среднее из двух, поэтому её надо разделить. Вторая — пунктуация как режиссура: точка даёт настоящую паузу, многоточие длиннее, вопросительный знак поднимает конец фразы. Третья — междометия пишутся словами. «Ну всё.» отдельной репликой становится исполнением, а «(вздыхает)» не становится ничем: движок произносит текст, а не ремарки.

Четвёртая привычка менее очевидна и в русском стоит дороже остальных. Мультипликационные сценарии набиты выдуманными именами, звукоподражаниями и словами, у которых ударение спорно, — а именно на них синтез и ошибается. Проверьте выдуманные слова первыми: отдельной настройки произношения нет, поэтому то, что звучит неверно, перепишите — другим написанием или через дефис — и держите это написание везде; заодно напишите «ё» там, где вы её обычно не пишете, — «все» и «всё» иначе решаются движком наугад.

От сцены к готовому мультфильму

Те, кто работает в одиночку, обычно собирают звук до картинки: анимировать под готовую фонограмму несравнимо проще, чем наоборот. Этому инструменту такой порядок подходит — добейтесь нужного исполнения, выгрузите дорожки и анимируйте артикуляцию под звук, который уже не изменится.

Если у вас всё наоборот и картинка готова, возьмите экспорт субтитров (на Plus и Pro), расставьте реплики по таймлайну и подгоняйте темп каждой под свои промежутки. Занятие кропотливое, но всё равно быстрее, чем пересобирать запись живого актёра.

Чего этот инструмент делать не будет

Он не станет изображать конкретного известного мультипликационного актёра, и клона такого голоса мы строить не будем. Это одновременно политика и практический предел: голос, узнаваемый как персонаж известного сериала, — самый короткий путь к претензии от правообладателя, и следят за этим сейчас внимательно.

Ещё он не придумает за вас комедийный тайминг. Движок произнесёт написанное в том темпе, который вы задали. Если шутка не работает на бумаге, звучание скажет вам об этом очень отчётливо — и это, пожалуй, самое полезное, что делает такой инструмент.

От сценария к аудио за несколько шагов

  1. Пишите сцену как разговор

    Мультипликационная комедия держится на реакциях, поэтому реакции должны быть отдельными репликами, а не ремарками. Отдельная реплика из двух слов получает собственное исполнение; пометка в скобках — нет.

  2. Подбирайте на контраст, а не на точность

    Берите голоса, далеко разведённые по высоте и темпу. Если двое много перебрасываются репликами, слушатель должен различать их с закрытыми глазами — в аудио других проверок не бывает.

  3. Прослушивайте на самой смешной реплике

    Прогоняйте всех кандидатов на одной и той же ударной фразе, а не на нейтральном предложении. Голос, прекрасно читающий описание, способен полностью убить шутку.

  4. Настройте темп и эмоцию

    Комедия — это тайминг. Замедлите большого злодея и ускорьте напарника темпом для каждой реплики на Plus и Pro, а на Pro ставьте эмоцию по репликам, чтобы паника читалась как паника, а не как громкость.

  5. Выгрузите и синхронизируйте с картинкой

    Берите общий микс, если надо быстро показать, или, на Pro, дорожки по персонажам, если анимируете под звук и придётся двигать отдельные реплики.

Частые вопросы

Можно ли получить совсем писклявый или чудовищный голос?

Да, в библиотеке есть персонажи по обоим краям диапазона, и на Plus и Pro их можно увести дальше темпом. Управления высотой тона нет — да и нейтральный взрослый голос, поднятый на три октавы, всё равно звучал бы обработанным. Начинайте с персонажа, который уже близок к цели.

Годятся ли мультяшные голоса для детского контента?

Годятся, и это одно из самых частых применений. Держите темп медленнее, чем кажется нужным, и не ставьте подряд три высоких голоса — на маленьком динамике это утомляет за минуту.

Могут ли два персонажа говорить одновременно?

Внутри одного рендера — нет. Наложение реплик — решение сведения: выгрузите дорожки и сдвиньте их в редакторе. Экспорт по дорожкам есть на Pro.

Как удержать персонажа одинаковым от серии к серии?

Персонажи живут внутри проекта и в другие проекты не переносятся, поэтому делайте по проекту на серию и каждый раз выбирайте того же персонажа из библиотеки, с тем же характером и той же базовой эмоцией. Тот же голос в новом проекте не гарантирован, так что перед экспортом четвёртой серии прослушайте первую реплику персонажа.

Есть ли предел длины сцены?

Настоящее ограничение — ваши кредиты, а они считаются в знаках сценария при каждом экспорте. На Free — примерно 5 минут разово: это пробный запас, а не месячная норма; платные тарифы обновляются каждый месяц: Basic — 60 минут, Plus — 200, Pro — 500, всё приблизительно. Каждый экспорт снова считает весь сценарий, поэтому планируйте по числу знаков и выгружайте серию, когда она готова. Генерация и прослушивание кредиты не расходуют, но ограничены числом реплик за 24 часа.

Можно ли использовать это в монетизированном видео?

На любом платном тарифе — да, коммерческая лицензия включена. Free — только для личного некоммерческого использования.

Что люди делают с этими голосами

Озвучьте первую сцену уже сегодня

Вставьте сценарий, дайте CastDub подобрать голос каждому персонажу и экспортируйте готовый аудиоспектакль.

Создать бесплатно

Карта не нужна. Free даёт разовый запас кредитов.