
Bellhop
Повторяется нарочно, в этом и шутка
Категория голосов
Смешной голос сам по себе — аттракцион. Смешной голос, реагирующий на серьёзный, — уже шутка. CastDub собирает обе стороны обмена в одном проекте, поэтому тайминг слышно сразу, а не после склейки десятка файлов в надежде на лучшее.

Bellhop
Повторяется нарочно, в этом и шутка

Brix
Энтузиазм, ничем не подкреплённый

Noor
Серьёзный голос, с которым всё это происходит

Duke
Трейлерный бас, вызванный ради ерунды
Пока готовится публичное демо, примеры звучания — заглушки. Каждый голос доступен на любом тарифе: библиотека не платная стена.
Любой работающий комедийный автор скажет одну и ту же неромантичную вещь: шутки не пишут, их переписывают. Первая версия репризы почти никогда не та, что срабатывает, и единственный способ найти ту — многократно услышать её вслух. Исторически для этого требовались люди в комнате, поэтому написание комедии всегда было медленным и коллективным.
Генерация читки убирает из цикла согласование времени. Четыре версии ударной фразы можно услышать за то время, за которое раньше договаривались об одной читке, и услышать в задуманных голосах, а не в своём собственном. Смешнее вас это не сделает. Это сделает обратную связь достаточно быстрой, чтобы вы успели выяснить, что смешно.
Самая долговечная комедийная работа с голосом держится на несовпадении регистров. Голос, поставленный под кинотрейлер, описывает бутерброд. Мягкий детский рассказчик произносит угрозу. Разъярённый персонаж говорит на громкости читального зала. Юмор живёт в зазоре между тем, как сказано, и тем, что сказано, а зазор — это решение о подборе, которое принимается за полминуты.
Отсюда следствие: голос, смешной сам по себе, обычно слабее. Писклявый голос, произносящий глупость, — это шутка поверх шутки, и они гасят друг друга. Отдайте глупость серьёзному голосу и послушайте, что будет.
CastDub рендерит реплика за репликой с промежутком между ними, а значит, ваша разбивка текста и есть тайминг. Пауза, в которой должна повисеть аудитория, становится пустым тактом. Быстрый обмен становится короткими репликами, между которыми остаётся лишь короткий стандартный промежуток. Если шутка построена на перебивании, напишите перебивание репликой, начинающейся с середины фразы, — слушатель услышит обрыв и без наложения дорожек.
Для настоящих наложений выгрузите дорожки на Pro и сдвиньте их друг на друга в редакторе. Это единственное место, где комедии по-честному нужна многодорожечность: говорить поверх другого — приём, который последовательной склейкой не подделать.
Смех по-прежнему труден. Сгенерированный смех — самый узнаваемо синтетический звук во всём наборе, потому что смех относится к дыханию, а не к речи. Если репризе нужен смех, запишите свой и вклейте: никто не заметит, а времени уйдёт секунд десять.
Второй предел — движок не спасёт шутку, которая не работает. Звучит как упрёк, а на деле это самое полезное свойство инструмента: услышав собственный текст в ровном исполнении, вы теряете ту версию, которая звучала у вас в голове, — а она почти всегда смешнее написанного.
Комедия — это подача и реакция. Решите, какой голос держит опору, и подберите его максимально скучно: смешному нужно от чего отталкиваться.
Надёжная шутка — голос, не подходящий содержанию: трейлерный бас объявляет завтрак, бодрый голос сообщает плохие новости. Прослушивайте ради несовпадения, а не ради самого смешного голоса по отдельности.
Тайминг — это разбивка на реплики. Отделите такт перед ударной фразой отдельной строкой, чтобы в этом месте действительно возник промежуток.
Отрендерьте её нейтрально, на подъёме и совершенно бесстрастно. Бесстрастная выигрывает чаще, чем принято думать, — поэтому прослушивание важнее настроек.
Комедия — единственный жанр, где собственный тайминг не оценивается. Отправьте MP3 одному человеку и посмотрите, на каком месте он перестал слушать.
Смешон не голос, а текст и тайминг. Инструмент даёт другое: возможность проверить тайминг за минуты вместо того, чтобы собирать двух исполнителей. Это превращает написание комедии в итеративную работу, а иначе она лучше не становится.
Столкнуть два смешных голоса. Без серьёзной стороны аудитории нечем мерить абсурд, и всё превращается в шум. Один опорный голос на сцену — это минимум.
Оставьте эмоцию нейтральной и, на Plus или Pro, слегка снизьте темп. Комедию почти все переигрывают: добавляют восторга туда, где было бы смешнее произнести так, будто ничего особенного не происходит.
Нет. Клонирование и имитация голоса опознаваемого человека против наших правил даже в пародии: за пределами вашего проекта такое аудио неотличимо от настоящей записи. Напишите оригинального персонажа — шутка обычно выживает.
Из одного текста — нет. Отметьте эмоцию реплики явно или напишите так, чтобы сарказм был структурным: контраст между ровной подачей и абсурдным утверждением читается как сарказм вообще без голосовых сигналов.
Basic спокойно закрывает еженедельный скетч-выпуск: пять персонажей и 60 минут в месяц. На Pro имеет смысл переходить, если хотите дорожки, чтобы расставлять голоса по стерео, — в скетче это важнее, чем принято считать.
Вставьте сценарий, дайте CastDub подобрать голос каждому персонажу и экспортируйте готовый аудиоспектакль.
Создать бесплатноКарта не нужна. Free даёт разовый запас кредитов.