Lumen
表面可爱，底下全是冷笑话
一个直播频道里有脚本的那一半
虚拟主播频道通常是两条生产线。直播，没有稿子、实时进行；以及其余的一切——片头、片尾、世界观视频、动画小剧场、加了解说的剪辑合集——这些是有脚本、要剪辑的，而且往往才是真正把频道做大的那部分。渲染工具属于第二条线，而它在全部工作里占的比例大得出人意料。
这也是一致性最难的那一半。直播时你就是那天的你；而在脚本内容里，观众会拿一月的片段去比十月的片段，人设声音上的任何漂移都立刻听得出来。
人设设计要放在最前面
最常见的错误是还没决定这个角色是谁就开始试音色。没有人设，每个音色都会以一种你说不清的方式显得不对，搜索也就没完没了。
一份能用的人设简介只有三行：一个年龄段、一个能量水平、一种标志性的态度。「十九岁，高能量，对无聊的事真心感到兴奋」，能把四十个音色的库收窄到大约四个候选，而这四个十分钟就能试完。
用一套阵容搭一个世界
那些能留住观众好几年的频道，往往不止一个角色：一个吉祥物、一个对手、一个有固定笑点的常驻配角。当每个声音都要一次录音时这很难做，而当它不要时就很轻——这也是多角色世界观内容在这里赢得最明显的原因。
给他们每人一张角色卡，一个系列放在一个项目里。这样一个两年前的配角再出现时，声音和当初完全一样，而这种连续性观众会注意到，也会给回报。
社群规范
有两条规范要紧，而且都关于诚实。请说明某个声音是生成的——社群对这件事的容忍度，远高于对「事后才发现」的容忍度。以及永远不要克隆另一位创作者的声音，哪怕出于喜爱；在一个建立在人设身份之上的圈子里，这会被读成身份盗窃，而且这个读法是对的。
我们的声音克隆流程要求声音本人留下一段录好的授权声明，这让正当的情形——克隆你自己的声音以便更快地做脚本内容——很顺畅，也让不正当的情形做不到。
脚本片段与直播人设
一个同时活在直播和脚本内容里的人设，有一个任何工具都无法完全解决的一致性问题：你的真声和生成的声音不会一样。处理得好的频道不去掩盖这个差别——他们把生成的声音用在一类明确不同的内容上，比如世界观视频、动画段落或者吉祥物角色，而直播就是直播。
想让脚本片段听起来像直播人设，等于主动邀请一场你赢不了的比较。给脚本内容自己的身份，就完全绕开了它，而且经常会做出这个频道原本没有的东西。
做常驻角色
这个领域里最长寿的频道都有一套阵容：一个吉祥物、一个对手、一个有三句口头禅的常驻配角。过去这意味着创作者自己要演好几个声音，而那是多数人并不具备的一项专门技能。
一套「多加一个不要钱」的阵容改变了什么内容做得出来，而值得照搬的模式是：少量但区分度极强的角色反复出现，而不是一大堆一次性角色。观众会对反复见到的角色产生依恋，而依恋才是让人回来的东西。
几步就能把剧本变成音频
- 先定人设，再定音色
年龄、能量水平、对什么事会讲反话。一份人设说明能让选角变快；没有它，你会试完四十个音色然后一个都不喜欢。
- 用符合人设的台词试听
用你的人设真的会说的话——一句打招呼、一句抱怨、一个小段子。中性示范文本完全告诉不了你这个音色适不适合这个角色。
- 立刻存一张角色卡
音色、语速和默认情绪一起打包。以后每条片段都载入这张卡，这就是人设在一整年的投稿里保持不变的办法。
- 配角也一起配上
世界观视频和小剧场需要第二个、第三个声音。好好把他们配上，这就是「有一个世界的频道」和「只有一层滤镜的频道」之间的差别。
- 导出分轨方便剪辑
剪片段要大量重调时间。按人的分轨让你可以随意挪台词，而不用重渲任何东西。
常见问题
能用它来直播吗？
不能。它渲染的是写好的稿子，不是实时变声器。直播请用实时的音高与共振峰工具；CastDub 负责直播周边有脚本的内容——片头、世界观视频、小剧场、片段配音。
怎么让声音一整年保持一致？
用角色卡。一致性出问题，是因为有人半年后凭记忆重新挑了一个音色，不是因为模型变了。载入卡片，每次都是同一个声音。
能做一个和我的立绘气质相符的声音吗？
你能对上音区——年龄、能量、明亮度——而观众真正在意的就是这个。请给立绘写下三个形容词，然后按这些风格标签去筛库，而不要漫无目的地试。
用生成的声音做人设可以接受吗？
这件事在你和你的观众之间，而多数社群给出的答案是：说明了就没问题。出问题的是不说明，因为虚拟主播的观众对「屏幕后面的人」投入异常深。
能克隆别的虚拟主播的声音吗？
不能。这在我们这里被禁止，而且它是那个社群里被追得最紧的骚扰形式之一。请做一个原创人设。
虚拟主播频道适合哪个套餐？
单人片段用 Creator；一旦开始做多角色的世界观视频就上 Studio——不限阵容和分轨导出，是那种形式真正需要的两个功能。